第141章 就害怕，很是害怕。（求订阅~月票~）

请关闭浏览器的阅读/畅读/小说模式并且关闭广告屏蔽过滤功能，避免出现内容无法显示或者段落错乱。

有陈浩的把控，整个团体活动运作的很顺利。

播放的电影也如李少杰所言，并没有着重于什么“气势”，“壮烈”，“胜利精神”等等。

突出一个惨。

怎么惨怎么来。

悲惨，凄惨。

惨无人道惨绝人寰惨不忍睹惨不忍闻惨无人理惨无天日惨不忍言。

刀！

直接就硬刀！

什么妻离子散，什么丈夫出行打仗没有意外，什么孩子被刀，简直小儿科。

着重于战争动乱之下，普通人民的悲惨。

不得不说，这种电影处理中，运用了各种花式艺术处理手法，让这种“惨”尽情的放大，难以忘怀。

写小作文不难。

但一遍一遍回味这种惨。

d是真的遭不住。

别说乐团的乐手们心态大崩。

就连掌控这个项目的陈浩也傻了。

几次有冲动想要暂停

连续三天的轰炸下来，惨剧见识的多了后，莫名其妙的，居然有些麻木的适应了。

陈浩当场就是一拍脑门。

好家伙！原来你的目的有这个！！

紧接着，大家就一起动身，来到了山东革命老区。

沂蒙山。

这么多年的发展与扶持，山村的条件也变得不错。

虽然选择的地方，苦肯定是稍微苦那么一点，但接受起来问题不大。

其实也不算苦，只能说过去的有点累，呆着有点无聊，生活上一些问题稍有麻烦罢了。

更何况，沂蒙山，现在可是5a级的风景区，只要出了村子，各方面的条件还是非常便利的。

来到这里，听着村里面的传说，见识了几个老一辈的人诉说革命往事。

更是来到了那“沂蒙山小调”诞生的地方。

体会着“沂蒙精神”。

每个人，似乎能感受到不同的沂蒙精神。

无论是战争时期，军民一心，百折不挠的斗争精神。

还是在日新月异的城市建设中迸发的新辉煌。

将贫困的山区，建立成5a风景区。

沂蒙人走出大山，在各个领域发光发热。

当然。

在战争时期，沂蒙精神，永远都是“刚强”“乐观”“斗争”与“韧性”。

山东大汉，山东大妞，骨子里是有一种干劲儿的，这个时期，也诞生了无数流传后代的事迹。

经历了三天的惨剧轰炸，来到沂蒙山散散心。

回顾历史。

骤然有一种“理解”的通透。

感受这一山一水，红绿世界。

仿佛依稀可以看到战争时期，那黑白色的沂蒙山。

跟随者歌剧的内容，从大青山突围，到渊子崖战役。

顺着行军路线，与革命遗址附近的村民交流。

沂蒙红嫂的后人。

沂蒙六姐妹的传说。

沂蒙母亲。

无论是沂蒙人，还是沂蒙事。

给了乐手与演员们很深的震撼，对于作品的理解更为深厚。

在乐手们的心中，沂蒙仿佛是一颗钢铁的种子一般。

经历锻造敲打，却从来不会损坏。

刚强的从最艰难的岁月，迎接雨露，长成参天大树。

在最黑暗的岁月，用人性的闪耀，活生生的照耀出一条光明大道。

当一周后回归上沪时，不少人恍若新生。

一时间，也有些明白了李少杰的想法。

有些事，有些人。

你不去看一看。

是根本无法用乐器演绎出来的。

沂蒙的精神，尤其是歌剧主角，沂蒙的女人，山东大妞。

这种外柔内刚，如何去演绎，乐手们与汪文珊，看着手里记载的厚厚的一个小本子，心里都有了数。

一周后，回归上沪。

音乐厅中，乐手与汪文珊也早早就到了。

第一次的排练与磨合也正式开始。

练琴，肯定不会一开始就让你从头到尾过，何况是这种时长几乎两小时左右的歌剧。

按照李少杰的计划，排练也开始进行。

第一天，并不是按照表演的乐曲演奏顺序来的。

而是抛弃掉“序曲”的总结。

直接进入事件发展。

李少杰穿着一身运动服，来到了音乐厅正中。

与汪文珊打个招呼，笑了笑，随后便站在指挥台上。

“想必，这段时间，大家对作品的理解会上升一个台阶，我的用意，很多人应该也都明白了。”

乐手们点了点头。

这么明显的用意如果还不懂，那基本可以值得怀疑一下自己的天赋了。

“很好，翻开第一幕第一场，先从管乐开始。”

李少杰拿起指挥棒，向着右侧一点。

“上低音号，准备！”

上低音号的乐手找好位置，开始看着指挥的手势进行吹奏。

啥也听不出来。

就是打个低音节奏。

也就两声。

嗡嗡！

没了。

但听起来似乎简单

“停！”

李少杰皱了皱眉。

“低音是为了什么？！嗯？想过吗？”

还没等上低音号手说什么，李少杰就开口道。

“结婚的大好日子，用低音是进行音乐上的一种暗示，暗示后续发展的沉重，不仅仅只是为了保留全部声部而已，你把你的低音给我吹的气满一点！”

“结婚都一定是喜庆的吗？！”

李少杰的话，带着乐手回到了那个时代。

“是喜庆！但你记住，那是战争年代，工农武装军民一心抗曰的大环境中，这么一对新人的婚礼，喜庆之余，记住要演绎好时代的背景。”

乐手点了点头。

可以说，目前为止，并没有哪位乐手会有“不服”的想法。

“来，继续！”

“准备！！”

指挥棒一立，再次演奏。

“思考每一个音符，每一个符号，在乐曲中的作用，可不仅仅只是在论文里！！”

放过了上低音号，李少杰还是觉得需要先提一声。

“记着，每一次实战，每一次接触新作品，都是写一次论文。”

“哦对了，演员组也要注意。”

李少杰看了一眼身边的歌唱家们。

“尤其是汪文珊，你的戏份是支撑歌剧的关键，必须要拿捏好每一丝变化带来的情感变化。”

汪文珊凝重的点了点头。

确实难，而且可以说是特别难了。

难，并不是难在技巧和高音，而是难在强弱，节奏，板式调性转换带来的情感转换上。

这种细腻之处可以说是特别难。

不远处的陈浩愈发放心。

李少杰果然不是什么萌新。

这种轻车熟路，排练节奏的掌控，非常的老道。

从细致之处，一层层乐器单拎铺垫，然后讲解情绪，开始合奏插入。

这往往比先合奏，再纠细节要强很多。

有时候，一个乐团是否够厉害，从这种细节顺序，再到乐手态度，就足以决定很多事。

一些经典曲目，为何乐团的演奏参差极大？

除了指挥的水平外，那就是乐手的态度。

曲儿都熟练了，以前也排过，所以就跳过这一层层的铺垫直接合奏，再想纠细节，难！

差不多就得了，这句话，不存在于李少杰的字典之中。

一整天的排练进行了几乎百分之八十。

晚上吃过饭后，继续排练，也到了正式合奏的时候。

“各个声部做好自己的准备。”

李少杰拿稳指挥棒，定在半空中。

“把这第一次合奏，当成演出！！”

看了一圈，和各个首席交流好眼神后，开始了第一幕第一场。

作为音乐总监的陈浩，点了点头，开始念起龙套的开场台词。

“迎~~新娘！！”

李少杰一指，乐曲奏响。

汪文珊从一旁看着李少杰的指挥，不由得暗自心惊。

虽然是充满喜庆的桥段，让李少杰指挥的状态很是放松。

但挥舞的臂膀，以及那种驾驭乐团的整体动作掌控，主导性依然太强烈了！！

汪文珊皱了皱眉。

李少杰的指挥这侵略性太强！

要知道，如此轻松欢乐的场景尚且如此。

如果当情感真正爆发时，那种侵略性只会成倍上升！！

一般来说，乐团表演的时候，指挥虽然是c位，但因为是背对观众的，收获的视线其实并不多。

毕竟，没啥人会愿意看背影。

但是，这么一动后，明明动作并不夸张，但莫名的就非常吸引人的目光！！

想忽视都难！

从整体的表演力来讲，侵略性极强！！

而且，从音乐的理解上，表达上与感染力来讲，也充满了一种侵略性！

不仅仅是表层的。

而是因为似乎不知不觉，整个会场的主导就完全变成了他。

乐团被他驾驭，演出被他掌控，就连观众在欣赏演出时的感觉与思想，也在不知不觉的被他以音乐侵略！

一人压整台！！

汪文珊一时之间心跳都微微加速。

和这样的指挥合作，可完全不是什么轻松的活！！

若不是自己，若不是上沪交响乐身经百战，完全能够顶的住这种极其鲜明的个人风格，如果换普通些的乐团，甚至容易因为这种极强的侵略性指挥而犯下严重的失误！

说到底，这一类的演出，要求的是对抗性。

必须要以自己的声线，性格刻画，乃至于表演张力，去完全抗衡乐团，抗衡周围群演，抗衡李少杰的指挥，才能够让自己这个“主角”变得更为清晰！！

要么彻底彻底拉垮！

要么让表演变得精彩无比！

李少杰这种极端的风格，其实未必是什么好事。

但矛盾的是，想要达到一定的高度，这样独特的特质反而是必不可少的。

陈浩莫名的兴奋。

对于一个乐团来说，上限在哪里？

在指挥！！

上沪交响乐这种一流乐团，乐手们本就是精挑细选的精英！

也只有这种带有强烈压迫力，压制力，侵略性的指挥，可以完全挖掘压榨出乐团的潜力，提高整个乐团的上限！！

兵熊，熊一个！

将熊，熊一窝！

排练不断的进行着。

“再来！！”

李少杰若有若无的看向了中提琴。

“第二十七小节，升fa，刚刚谁拉错了，注意一下。”

中提琴中一名男子脸色微微一红。

忍不住心里卧槽一声。

不小心失误一下，差点直接被点名。

旋即赶紧端正态度，仔细合奏。

第一日的排练很快就结束。

所有乐手们紧绷的神经终于放松了下来。

李少杰给予各位的压力实在是太大了。

就害怕。

不知道为啥，莫名的就很害怕。

汪文珊早在看了一半排练后，就回到了后台，赶紧和同事们练习唱段。

生怕挨骂。

这么一段时间接触下来，谁能忍住不去查一查李少杰的资料啊！！

这特么上网一查，差点吓死。

不是被学历和经历吓死毕竟，要是比学历的话，虽然未必全都比得过，但在场的博硕也不少，感慨一声学霸会有，但不会吓死。

主要是害怕杰哥的这张嘴。

网上一搜，现在还能看到李少杰当时在综艺里完全不给面子的死怼全场。

“在座的各位全是垃圾。”

好家伙，直接一人骂一群，这谁顶得住？

万一真出问题，被拉出来秀一波，原地社死。

我不要面子的吗？！

紧接着。

接下来的一个月，排练可以说是非常的顺畅了。

非常非常顺畅。

大家都提心吊胆的生怕犯错，高压状态下，排练的进度非常迅速。

一个月。

几乎扒下了三分之二的乐曲。

第二个月，也就到了真正布置一下舞台，开始与演员合练。

这个时候的排练，那就是将上午与中午的时间，留给与演员的排练。

晚上，继续抓乐团。

对合唱团的众位以及几名主要角色的考验才正式开始。

汪文珊的噩梦也终于开启。

翻来覆去的情绪折磨，让汪文珊一度感到有些难以支撑下去。

似乎真的随着角色，经历了一轮人生。

一轮悲惨的人生。

也是那个年代的缩影。

甚至一度看的李少杰十分不忍。

每一位这种层级的音乐家，在对待音乐的时候，都是有这样的职业素养。

我唱一个角色，就要去了解一个角色，融入一个角色。

汪文珊的角色

塑造的实在太成功，但也浓缩了那个年代的种种悲惨。

这第二个月的排练，甚至可以说让汪文珊反复的在悲惨的世界里摩擦。

去感悟人物内心。

等到第三个月，开始设计整场歌剧的舞美，服装，乃至于一遍一遍的整体演出纠正细节后，汪文珊才得以在角色的塑造上收放自如。

整整三个月，高压高强度的打磨。

也终于得以让作品全部排练完成。

首演的地点定在了沈城盛京大剧院！！

省宣委的第一次审核观摩，也即将开始！！

各方面，顺利的动员起来！