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战场,众生百态。
忽然之间,跳跃出个人视角,呈现出全景,摄像机镜头里就可以感受到,十面埋伏的肃杀气息蔓延开来。
无声。精彩。肃穆。激烈。
杀气腾腾。
一个画面,传递出来的情绪就已经即将漫溢。
陈子洋的手心微微渗透出汗水, 却没有时间理会,越是紧张就越是专注,移动、旋转,保持节奏。
如此拍摄方式的好处就在于,因为丢掉的焦点,转而呈现全景的众生相, 那么旋转, 就不会带来晕眩。
陆潜需要的是花哨是炫目,却不是天旋地转,他不希望观众们在电影院现场直接呕吐——
这不是目的。
正如陈慕的担忧,这一场戏,如果焦点固定在死侍身上,反而可能弄巧成拙,导致画面的运动轨迹被破坏,洪元和的动作设计也可能被镜头“吞掉”,完全看不出名堂来;而偏偏陈子洋又不具备创作能力。
于是,陆潜想出一个折衷方案,放弃焦点,呈现全局,描绘出十面埋伏的凶险,将整个动作场面的错杂和恢弘通过全景呈现,比起单纯聚焦于断手断脚所带来的快感来说,更加侧重于氛围传递出来的冲击和震撼。
反正除了这个场景之外,拳拳到肉、刀刀见血的画面, 在“死侍”电影的其他部分也应有尽有, 不会让观众失望。
化繁为简之后,陈子洋就明显自如许多,脚步也变得沉稳匀速起来。
两圈。
陈子洋牢牢铭记着数字,没有绕晕,绕了两圈之后,回到原点,镜头准确无误地找到画面里的死侍。
焦点归位。
一步,再一步,陈子洋开始横移,保持交叉步;摄影助理也没有忘记这一点,拉着陈子洋的腰部,横向移动。
如同螃蟹一般。
这次,速度放慢下来,在急风骤雨之后赢得短暂喘息空间。
死侍,完成最后一刀之后,一个转身,然后就发现眼前只剩下最后一个生还者,对手转眼就要团灭了。
“哦……”
死侍发出了看到可爱小猫咪的声音,甚至还双手捧心、歪着脑袋, 就好像整个人几乎要融化一般。
这一个动作, 顿时让最后生还者惊呆了, 慌慌张张地开始后退。
死侍也没有着急,左右看了看,踩着汽油桶、小轿车车顶、汽油车车顶,一个三级跳,整个人重新飞跃起来,然后如同鱼雷一般往前俯冲。
摄影机的画面,依旧是横轴,右侧是死侍在上、左侧是最后生还者在下,整个画面构图就如同“创世纪”一般,精致而恢弘,并且伴随着死侍的动作而变得鲜活起来,仿佛油画被赋予生命力,就这样活过来。
“啊!”
“啊啊啊……”
最后生还者完全没有预料到,后撤的脚步就有些慌乱,惊慌失措地连续后撤,结果还不等死侍杀过来,自己左脚就绊倒右脚,一个后仰,直挺挺地就倒了下去。
死侍也以一个俯冲跳水的姿势冲了过来,但看到最后生还者的动作,他就干脆用下半身朝着对方的脸颊冲过去。
两个人物,在镜头的画面中央汇合。
啪。
最后生还者倒地了,死侍也顺利在他的脑袋为止降落,以一个蹲坑的姿势,蹲在对方的脸颊正上方,调皮地说道。
“吃我一蛋。”
其实,这一招,几乎没有什么攻击性,但侮辱性极强,伤害值掉得飞快。
做完动作,死侍顺势就往前一个前滚翻,重新找回重心,单膝跪地,犀牛望月,回头做了一个鬼脸:
吐舌头的声音就是最好证明,然后还可以看到面具嘴巴的位置往前凸了凸。
镜头画面里,两个身影在画面中央短暂汇合,而后陈子洋就跟随着死侍的脚步持续朝着左侧横向移动。
螃蟹步。
焦点落在死侍身上,画面又重新朝着左侧横向移动,死侍和最后生还者调换位置,一左一右完成镜像的切换,而后构图又重新准确无误地切在黄金分割线的位置。
屏住呼吸!
死侍,转身。
最后生还者,一个鲤鱼打挺站立起来,同样转身。
对峙,再次形成。
“啊!”
士可杀不可辱。
“啊啊啊!”
尽管一句台词都没有,但曹笙的表演绘声绘色,以至于躺在地上装死的管舟几乎就要笑场——
这场戏,也是曹笙自己挑的,专门客串。
曹笙做出一个大猩猩的模样,敞开胸膛,快速锤击胸膛,然后扣动了扳机,机关枪就啪啪啪地扫射着,对着天空。
也就是说,全部都是虚弹。
死侍看着暴怒无能的“最后生还者”,用右手将面具的眼角往下拉了拉,搭配着自己发出的吐舌头效果音,鬼脸升级版。
紧接着,单手支撑地面,做了一个回旋转体,瞬间就横跨两个人之间的差距,用大长腿直接将曹笙手里的机关枪踢飞,顺势一个前滚翻,长刀就已经架在曹笙的脖子上了。
曹笙依旧是大猩猩捶胸的动作,然后就冻结成冰,僵硬在原地,捶胸的动作悄悄举起来,演变成为投降。
两个人,在两侧黄金分割线的中央位置,形成对峙,一触即发!
监视器前,陆潜眼底流露出一抹笑容,他怎么没有看出来,曹笙还有喜剧的潜质?
反正,“死侍”本来就是动作喜剧,总不能让雷诺一个人独美吧?这些芝麻大小的临场发挥,其实蛮有趣的。
对于观众来说,算是一个小小的彩蛋?
这厢,陈子洋的螃蟹移动脚步,已经来到死侍和曹笙的中间,稍稍将镜头拉近,呈现出完美的左右分屏:
死侍在左、曹笙在右,二者,形成对称。
移动,匀速横向移动。
伴随着移动,他们再次离开那个光影交错的空间,光线重新饱满起来;而且,此时重点来了。
不仅仅是饱满,更多还是绚烂。
那种感觉就好像……好像刚刚鲜花盛开的画面,全部落入这些泥泞和污秽之中,点亮层层的缤纷色彩。
肮脏潮湿的世界似乎渐渐恢复了生机,悄无声息之间,灰黑色调的画面就已经变得鲜艳多姿起来。
宛若魔法。
当然,这一幕,最重要的,还是依靠后期,一是调色、一是特效、一是滤镜,多个团体一起协作完成。
但是,在拍摄现场,通过灯光设置,整个视觉效果明显改变,从冷色调一点一点慢慢过渡到暖色调。
重点就在于,一切必须伴随着打斗的发展而推进,尽可能避免让观众感受到突兀,而是跟随着色调的渐变,感受死侍心底爱情的花朵盛开,无缝衔接地进入死侍的内心世界。
这,就是电影感。
(本章完)
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